The Last of Us Part I.. التحفة حاضرة، والعقبة في الطريق إليها

بوصفها شيئاً تلعبه، لحظةً بلحظة، تبقى آسرةً بحق. القتال متأنٍّ وقبيحٌ بالمعنى الجميل: الذخيرة شحيحة، والالتحام وحشيٌّ لصيق، والأعداء البشر يلتفّون حولك ويتنادون بموقعك. كل معركةٍ تدافعٌ محموم لا استعراض قوة، والمساومة الدائمة بين الاختباء والنجاة هي بيت القصيد. أما المصابون فيطلبون انضباطاً آخر. والـclickers خاصةً، العميان القاتلون بلمسةٍ واحدة، يحوّلون الغرف إلى ألغازٍ بطيئةٍ محبوسة الأنفاس، تنهيها خطوةٌ خاطئة برذاذٍ أحمر.

تعزّز أنظمة البقاء هذا الضغط دون إفراطٍ في التعقيد. تجمع الخِرَق والكحول والنصال والشريط، ثم تصنّع منها بثمنٍ شفراتٍ وأدوات إسعافٍ وزجاجاتٍ حارقة وقنابل مسامير. تقايض دائماً مورداً بآخر؛ فالكحول الذي يشفيك قادرٌ على إحراق غرفة. ويكشف وضع الإصغاء مواقع الأعداء عبر الجدران، وتحسّن طاولات العمل أسلحتك، لكن اللعبة لا تدعك تشعر بالقوة طويلاً.

لكن الانتصار الحقيقيّ لإعادة البناء في الأداء والإخراج. الوجوه والإضاءة والحركات الجديدة تمنح الأداءات الأصلية مساحةً عجز عنها عتاد PS3. وأكثر ما يستفيد هي اللحظات الصغيرة الهادئة: زرافةٌ تُلمح فوق جدار، ونكتةٌ سمجة عند مدخل، ونظرةٌ صامتة تحمل علاقةً كاملة. تهزّك هذه اللحظات أعمق مما تبلغه ذُرى معظم الألعاب الصاخبة، والدقة البصرية هي السبب. ويساعد ذكاء الأعداء الجديد، إذ يلتفّون ويتفاعلون مع رفاقهم الساقطين، فيبدون أناساً خائفين لا موجاتٍ تتوالد.

أما عمل إتاحة الوصول فرائدٌ على مستوى الصناعة، ورثته اللعبة عن الجزء Part II ووسّعته. حزمةٌ شاملة، من الوصف الصوتيّ الكامل وأنماط العرض عالية التباين، إلى مساعداتٍ دقيقة في القتال والتنقّل. تجعل الحملة قابلةً للّعب لأناسٍ أغلقها الأصل في وجوههم. ولو لم تقدّم النسخة غير ذلك، لكفاها.

وبوصفها حزمةً فهي كاملةٌ لا موسَّعة. الحملة كلها هنا، وفصل Left Behind التمهيديّ الممتاز مطويٌّ ضمنها. وهناك مستويات صعوبةٍ أعلى، ووضع الموت الدائم، ومؤقّت السباق السريع، ووضع تصويرٍ عميق. أما الجديد على القصة أو بنيتها، فلا شيء تقريباً؛ إنها الرحلة نفسها، أُعيد إخراجها لا كتابتها.

يبقى النقل نفسه، وسعره. عند الإطلاق، تلعثمت نسخة الحاسب وانهارت والتهمت ذاكرة الرسوم، وفرضت انتظاراتٍ طويلة لتصريف الـshaders قبل بلوغ القائمة. عرضٌ قبيحٌ للعبةٍ كانت نسختها المنزلية استعراضاً تقنياً. صقلت سلسلةٌ من الرقع أسوأ ذلك لاحقاً، لكن الانطباع الأول كان رديئاً. وتبقى طريقةً مكلفة لإعادة لعب قصةٍ عمرها عقد، يملكها كثيرون أصلاً، محفوظةً بأمانةٍ لا مُعاد ابتكارها. ولا غرابة أن يقف تقييم جمهور Steam عند «إيجابيٍّ جداً» بنسبة 83%؛ نسبةٌ تحمل ندوب النقل أكثر مما تعكس قيمة العمل تحته.

الجزء Part I هو Naughty Dog في قمّة براعته. أمريكا مدمّرة انتصرت فيها الطبيعة بلا منازع: واجهاتٌ ابتلعها الطحلب، وشوارع تنحني تحت الجذور، وأعمدة ضوءٍ تسقط عبر أسقفٍ منهارة على مياهٍ لا ينبغي أن تكون هناك. وتدور الفصول مع القصة، من ربيعٍ رطبٍ يحمل أملاً، نحو شتاءٍ يخنقه الثلج يعكس برودة القلب في مركزها. ويبقى النسق اللونيّ طبيعياً مكتوماً، واثقاً بالنبات والطقس ليحملا الحمولة العاطفية، لا بأي معالجةٍ لونية صاخبة.

تُنفق إعادة البناء معظم ميزانيتها على الوجوه، وهذا ظاهر. البشرة والعيون وأدقّ حركات العضلات تتيح لجملةٍ مبتلَعة أو ومضة شكٍّ أن تحمل ثقلاً أكبر مما تعصره ألعابٌ من مشهدٍ كامل. إنها تقنيةٌ في خدمة الأداء لا الاستعراض، وهي الغريزة الصحيحة لهذه القصة. ويؤدّي السرد البيئيّ بقية العمل؛ ملاحظةٌ مخطوطة، أو لعبة طفلٍ مهجورة، تكفي لترسم حياةً كاملة دون كلمة.

ثم تأتي موسيقى Gustavo Santaolalla، وتبقى واحدةً من أعظم ما أنتجه الوسيط. ذلك الـronroco الوحيد المائل قليلاً عن الضبط، والغيتار الصوتيّ الشحيح؛ مقطوعةٌ بُنيت من الصمت أكثر من النوتات. تكتفي بوترٍ واحدٍ يوجع، حيث كانت أوركسترا كاملة لتسحق فحسب. المصابون يمدّون اللعبة بالرعب، بأصداء الـclickers الرطبة العمياء وهي تقتفيك في الظلام. والغيتار يمدّها بالحزن. وبينهما يصنعان بالتحفّظ أكثر مما تصنعه موسيقى مرفوعةٌ إلى أقصاها.